Lado B Classe A - MØ (Forever Neverland)

A existência desse Lado B Classe A é uma forma de fazer justiça com a dinamarquesa MØ: lançado em outubro do ano passado, Forever Neverland é um discaço que passou completamente batido por nós. Um discaço de música pop - daquelas mais grudentas e radiofônicas - que vai te fazer ficar com as canções na cabeça por semanas a fio. Até enjoar. Até não aguentar mais o refrão. Mas até lá você vai ouvir, ouvir e ouvir de novo. E ficar pensando como que é possível algo tão sensacional! Eu não sei quem inventou a música pop, mas certamente esta pessoa deve estar orgulhosa, onde quer que esteja. E pra quem não está ligando o nome a pessoa, a MØ é aquela que a gente se acostumou a ver em colaborações com bandas como o Major Lazer em músicas como Cold Water e Lean On - que contavam com as participações de Justin Bieber e DJ Snake respectivamente.

Mas essas músicas, sinceramente, não são nada. A crítica esperava, aparentemente, que depois do álbum No Mythologies to Follow (2014), levemente mais hermético que este registro, a artista se aprofundasse ainda mais em sonoridades pouco óbvias, mais profundas e mais solenemente adultas (especialmente agora, que ela recém completou 30 anos). Mas não. O título do trabalho não parece ser mera homenagem: como uma espécie de Peter Pan do mundo da música disposta a se divertir sem restrições, aberta ao ecletismo dos estilos, livre de qualquer amarra, MØ entrega um álbum leve, fluído, fácil de ser apreciado. As canções não seguem uma lógica específica (ou um "conceito", aliás, troço mais chato): elas apenas acontecem e nos vão dando aquela sensação de calor primaveril da juventude, onde a gente só quer expressar as nossas angústias sem ficar refletindo demais sobre o que os outros estão pensando.

O álbum abre na calmaria com Intro, onde a artista é sincera nos versos que dizem desavergonhadamente Isso é o que eu queria em toda a minha vida. Da segunda música (Way Down), até a sétima (Mercy), talvez tenhamos uma das melhores "primeiras metades" de disco desse novo milênio. A primeira tem batidinha do trap em modo econômico (e caribenho), la la las e uhs! que ancoram o refrão grudentíssimo. A segunda tem a lentidão necessária de quem vai pedir desculpas, mas quer a atenção do interlocutor. Uma canção que começa vagarosa, tem uma ponte que cresce e aquela refrão em modo "coro", que vai te fazer cantar a melodia mentalmente por dias. E você não vai se importar com isso, claro. E ainda tem a letra, que não poderia ser mais comovente - Eu preciso de misericórdia, eu estou te implorando por favor / Você sabe que eu não posso ver sem você.

No meio do caminho o pop convencional de sintetizadores e estalinhos de dedos de I Want You, culminando naquele refrãozão que não faria feio num disco da Carly Rae Japsen. Há ainda Nostalgia (que nos fará ter saudade de algo que não sabemos o quê) e Sun In Our Eyes (mais uma daquele tipo pra cantar junto a plenos pulmões). E aí chegamos a Blur, que mais parece um encontro da artista com a música alternativa - e ela tem um espírito meio Pixies, meio Sonic Youth, no caminho, que torna esta a melhor canção do álbum (rivalizando com Mercy). O trabalho segue com mais um punhado de grandes músicas como If It's Over, Beautiful Wreck e Purple Like The Summer Rain. Participações de outros artistas como Diplo, Charlie XCX e Empress Of, somada a uma dúzia de produtores, transformam o trabalho em uma miscelânea de estilos, capaz de ir das emanações latinas (Red Wine) à economia das baladas à moda da Lorde (Trying To Be Good) em segundos. Mas o que se sobressai mesmo é o pop cintilante, juvenil, daquele que a gente sempre está disposto a ouvir.